موسيقى الباروك هو نوع من فنون الموسيقى الغربية ألفت في الفترة من حوالي 1600 الى 1750.[1]هذا العصر يتبع فترة عصر النهضة، وأعقب بدوره العصر الكلاسيكي. كلمة "الباروك" تأتي من اللغة البرتغالية barroco, وتعنى لؤلؤة ممسوخة,[2] وهى تصف الموسيقى المزخرفة والمزينة بشكل كبير خلال هذه الفترة في وقت لاحق، وجاء اسمها منطبقا أيضا على هندسة الباروك المعمارية في نفس الفترة.
يشير مصطلح الباروك إلى العظمة والروح الدرامية الفنية النشطة التي سادت الفترة من 1600 حتى 1750. الروح الجديدة تطلب مفردات موسيقية موسعة، وحدث تطور سريع لتقنيات جديدة، لا سيما في الغناء. ونعرف أسلوبين موسيقيين أساسيين: (prima prattica (stile antico الممارسة الأولى وهو الأسلوب العالمي للقرن السادس عشر، و(seconda prattica(stile moderno الممارسة الثانية الذي يشير الى الأسلوب المسرحي الجديد القادم من إيطاليا.
المفردات الموسعة سمحت الى تمييز اوضح بين الموسيقى الدينية والدنيوية وكذلك المصطلحات الخاصة بموسيقى الغناء وموسيقى الآلات، والفروق القومية صارت اوضح. التنظيم النغمي للموسيقى تطور أيضا، كما عملت الأنماط التي تنتمي للعصور الوسطى في السابق كاساس للحن والهارموني استبدلت تدريجيا، أثناء القرن السابع عشر، بنظام المقامية الذي ساد الموسيقى الغربية حتى 1900: نظام يعتمد على المقامات المتقابلة، أو مجموعات من النغمات والتآلفات المشتقة من مقام صغير او كبير. وبالنظر للفترة ككل، تطور ابتكاران آخران يميزانها بوضوح من عصر النهضة: الكونشرتو أو التقابل والجمع وتبادل الأصوات والآلات ولفظ الباص المستمر، (أو الباص المرقم)، وهي مصاحبة لآلة ذات درجة أقل من الصوت مثل التشيلو أو الباصون، مع آلة ذات مفاتيح تصاحبها او عود يوضح الهارمونية.
من أشهر الموسيقيين في هذا العصر يوهان سباستيان باخ وجورج فريدريك هاندل وأنطونيو ڤيڤالدي.
منقول